Convocatoria N.° 37

2026-05-13

La Facultad de Artes de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia, con su Revista (Pensamiento), (Palabra) Y… Obra, publicación semestral indexada en bases de datos internacionales como Dialnet, EBSCO, Latindex, Red Latinoamericana de Revistas Académicas en Ciencias Sociales y Humanidades - FLACSO, SciELO y Publindex entre otras, y reconocida por su contribución a la educación artística, ha puesto en la escena pública del país el papel que el arte puede y debe cumplir en la educación.

La Revista se constituye como un espacio abierto a la discusión entre pares nacionales e internacionales sobre múltiples relaciones que se pueden establecer entre el arte, la estética, la educación artística y la pedagogía. Está dirigida a estudiantes, profesores, artistas, investigadores y diseñadores de políticas culturales. El Arte aquí es pensado como la fuerza arrasadora de la experiencia y la práctica, y no se reduce a lo bello y sublime; la pedagogía a su vez amplía su espectro de acción más allá del aula de clase para instalarse en la urbe, con todo lo que puede suponer hacer pedagogía en la ciudad, en los imaginarios de ciudad y en todos los escenarios en los que discurren el arte y la educación.

En línea con ello nos complace anunciar el llamado a presentar artículos para el número N.°37 de la revista:

INTERSECCIONES ENTRE CUERPO, ARTE Y ESPACIO: APRENDIZAJES ENCARNADOS EN LA EDUCACIÓN

La propuesta del siguiente monográfico adelanta un diálogo interdisciplinar entre la teoría de la educación y la educación artística a través de tres elementos fundamentales que atraviesan el desarrollo humano: el cuerpo, el arte y el espacio. Por una parte, la teoría de la educación enfrenta nuevas reflexiones acerca de una educación orientada hacia temas emergentes que cuestionan la comprensión del ser humano, su comunicación y sus lenguajes. De entre estos temas, hay dos que llaman especialmente nuestra atención: la comprensión del cuerpo y el espacio en el acto educativo. Todo aprendizaje pasa por el cuerpo en un lugar concreto. El cuerpo es «espacio epistémico» y al mismo tiempo se inscribe en el «espacio de la existencia», es decir, un cuerpo que puede vivirse como nacimiento, como descubrimiento, como conflicto, como dolor o como placer. Se configura como un cuerpo vivido, a través de la percepción, de la acción y del pensamiento. Así pues, cuerpo y espacio sitúan a la persona en una constante interacción que le permite ir construyendo su subjetividad en relación a la contextualidad y habitabilidad de su lugar en el mundo. estos aspectos emergen cuando los estudiantes habitan con sus cuerpos un espacio y un tiempo educativo heredado, quizá impuesto, y a veces hostil y se enfrentan a él transformándolo, desarrollando nuevos conocimientos, dándoles significados en el encuentro físico y corporal que surge del diálogo y el reconocimiento de la diversidad del otro. En la actividad artística actual es criterio de interpretación de la realidad la presencia del cuerpo habitando el mundo. El misterio del propio lugar se muestra materializado en las problemáticas, las políticas e imaginarios sociales del cuerpo. Su vulnerabilidad, su carácter orgánico y cambiante, siempre en relación con la organicidad del mundo, es a la vez canal de percepción y de expresión.

La educación está vinculada al cuerpo en cuanto que solo es posible el aprendizaje desde sí, el acontecimiento, la palabra y la reflexividad. Y estas experiencias apuntan a una estética pedagógica como resultado de procesos de asombro y creación. Y las prácticas estéticas ponen en juego nuevas formas de vida, más abiertas, quizá más robustecidas y colaborativas. Ante esta realidad educativa, nos preguntamos ¿qué tipo de experiencias corporales nos llevan a habitar un tiempo y un espacio educativo que apoya el desarrollo de la persona? ¿Qué tiempos y qué espacios necesitamos para encarnar el aprendizaje? ¿Es posible resignificar el cuerpo y el espacio como lugares de sanación? ¿Qué papel desempeñan las prácticas arteterapéuticas en el espacio educativo para favorecer un aprendizaje encarnado y empoderante? Hemos querido hacer estas preguntas teniendo como interlocutor al arte en sus diversas expresiones. Creemos que la acción creativa que atraviesa la corporalidad y el espacio que habita el estudiante es la clave para que la educación aliente hoy un aprendizaje encarnado.

Desde la experiencia artística que habita l el mundo actual, queremos preguntarnos si es posible  -en el gran contexto de la virtualización de la vida- un aprendizaje encarnado, que produzca un lenguaje simbólico y situado, que sea poderoso y capaz de producir aprendizajes respetuosos con la persona y transformadores del espacio común (social). Exploraremos estas intersecciones a través de algunas experiencias educativas globales donde el centro ha sido el canal de corporalización de las experiencias y de los procesos de inclusión social. Valoraremos el nivel de teorización de la experiencia artística en el medio educativo, su potencial y su influencia en la actual teoría de la educación y su proyección en el futuro.

Las líneas temáticas que tendrían cabida en este monográficos serían:

  1. Cuerpo encarnado en Educación. Aprendizajes corporales a través de la educación artística.
  2. Pedagógicas sensibles a través del arteterapia. El proceso sanador en los contextos educativos.
  3. Espacio y transformación social a través del arte. El tiempo habitado y vivido en educación.
  4. Repensar el tiempo y el cuerpo en las pedagogías artísticas. Corporeizar lento, resignificar los aprendizajes.
  5. Prácticas arteterapéuticas de empoderamiento y solidaridad transformativa en educación.

Apertura: 5 de mayo de 2026

Cierre: 30 de agosto de 2026

¡Esperamos contar con su participación y enriquecer juntos el conocimiento en esta área de estudio!

Esperamos su contribución (artículos de análisis o reflexión, reflexión bibliográfica o resultado de investigaciones) para este próximo número. Para conocer los tipos de artículos y los aspectos estructurales para realizar su envío, puede ingresar al siguiente link: http://revistas.upn.edu.co/index.php/revistafba/autores

Las condiciones formales para su presentación al equipo editorial son:

  • Ingresar al portal de la revista, crear su perfil y hacer el envío a través de la plataforma OJS https://bit.ly/3O9m0WV
  • Enviar a través de la plataforma OJS su artículo en archivo formato Word totalmente anonimizado (https://youtube.com/watch?v=YTFSc_ybGgs&feature=shared),el cual será remitido para evaluación. Enviar también un archivo en el mismo formato que cuente con todos los datos de los autores. Si requiere alguna orientación por favor contáctenos a través del correo electrónico: rev.pensamientopalabrayobra@pedagogica.edu.co

En el archivo que lleva los datos de autor, inserte el número de las identificaciones con nombres y apellidos completos, última formación académica precisando la universidad, ciudad, país, filiación institucional actual, indicando el cargo o tipo de vinculación, universidad o institución a la que pertenece, ciudad, país. Correo electrónico institucional. Código ORCID. (En caso de ser autor colombiano, además debe relacionar el enlace del CvLAC actualizado.)

  • Para remitir su artículo a proceso de evaluación, debe remitir la carta de autoría.
  • Los documentos deben estar escritos en hoja tamaño carta, a espacio 1.5 y sin estilos, letra Times New Roman, tamaño 12 puntos y con una extensión máxima de treinta páginas. La numeración debe ser arábiga.
  • Incluir un resumen analítico del artículo (extensión de 150 a 250 palabras máximo) y su traducción al inglés y portugués (incluya el título en esta traducción).
  • Asignar entre tres y seis palabras clave y su traducción al inglés y al portugués.
  • Material fotográfico: se deben anexar las correspondientes imágenes para la diagramación del artículo en formato jpg, en un tamaño no inferior de 10 x 15 cm, con resolución de 300 píxeles/pulgada, enviadas por WeTransfer al correo de la revista (rev.pensamientopalabrayobra@pedagogica.edu.co) originales de cámara en alta resolución. No se aceptarán fotografías indicativas o bajadas de internet.
  • Las gráficas, partituras musicales, fotografías o tablas deben tener calidad de impresión, título y citar la fuente.
  • Los colaboradores, al momento de entregar el material, deben cerciorarse de los aspectos técnicos de los escritos, ejemplo, que los pies de página correspondan a una numeración consecutiva; verificar subrayados, negrillas, asteriscos y llamados varios.
  • Anexar en la primera hoja del artículo una síntesis o presentación (no superior a cinco renglones) de la hoja de vida del autor y las publicaciones más recientes, así como el correo electrónico.
  • Las citas se realizarán en el cuerpo de texto entre paréntesis (citación americana) y el texto debe estar relacionado en la bibliografía.
  • Las referencias de libros, revistas e Internet deben responder a las normas APA.
  • Los artículos deben ser inéditos.

. Los artículos que sean seleccionados por el Comité Editorial de la Revista PPO serán remitidos a pares evaluadores dobles ciegos, quienes presentarán sus conceptos de evaluación en un formato que, a su vez, será entregado al autor para incluir las correcciones necesarias del documento antes de su publicación.

Todos los documentos publicados en esta revista se distribuyen bajo una Licencia Creative Commons Atribución-No Comercial 4.0 Internacional. Todos los artículos de la revista cuentan con DOI.

 

Coordinadores:

Silvia Martínez Cano

Facultad de Educación, Universidad Complutense de Madrid

ORCID: https://orcid.org/0000-0002-6845-1209

Silvia Martínez Cano es doctora en Educación (UCM), Máster en Artes Visuales y Educación por la Universidad de Barcelona, Conservadora y Restauradora de Bienes Culturales (BBAA, UCM). Investiga en pedagogías fronterizas e interseccionales, poniendo en relación teoría de la educación, estudios visuales y culturales, pedagogía social y estudios de género. Es profesora Ayudante Doctor y pertenece al grupo de investigación Cultura cívica y Políticas Educativas de la Facultad de Educación en la Universidad Complutense de Madrid. Es artista multidisciplinar (www.silviamartinezcano.es). Es coordinadora del seminario Intersecciones entre espacio, tiempo y corporeidad en la educación. Una reflexión sobre el aprendizaje corporeizado en la educación de la Universidad Complutense de Madrid.

 

Jordi Planella Ribera

Facultad de Psicologia i Ciències de l'Educació, Universidad Oberta de Cataluña.

ORCID: https://orcid.org/0000-0003-0463-4177

Jordi Planella Ribera es Catedrático de Teoría de la Educación en la Universitat Oberta de Catalunya donde ejerce como decano de la Facultad de Psicología y Ciencias de la Educación. Su principal línea de investigación se centra en los Estudios Corporales y la Educación, habiendo publicado algunos libros cómo (2006) Cuerpo, cultura y educación; (2017) Pedagogías sensibles. Sabores y saberes sobre el cuerpo y la educación; (2021) Corpografías de la Discapacidad ¿Puede la pedagogía escapar al cuerpo?; (2023) Pedagogías corporales: una mirada interdisciplinar. Forma parte del seminario Intersecciones entre espacio, tiempo y corporeidad en la educación. Una reflexión sobre el aprendizaje corporeizado en la educación de la Universidad Complutense de Madrid.

 

Luis Gabriel Duquino

Facultad de Artes, Universidad Pedagógica Nacional, Colombia.

ORCID: https://orcid.org/0000-0002-4671-9913

Luis Gabriel Duquino es Doctor y Magister en Geografía del EPG (Convenio Instituto Geográfico Agustín Codazzi – UPTC) y Arquitecto de la Universidad Nacional de Colombia, Profesor de Titular de la Facultad de Artes de la Universidad Pedagógica Nacional, en donde se desempeña como docente de la Maestría en Arte, Educación y Cultura, coordinando el Comité de Investigación y liderando el Grupo de Investigación de la mencionada Maestría. Su principal línea de investigación se centra en el estudio de la relación sociedad naturaleza, movimientos sociales ancestrales de Abya Yala en Re-existencia territorial desde una mirada decolonial.