Cartografías del desarraigo: análisis multimodal de la experiencia migrante en la LIJ iberoamericana

Los rostros del migrante

La imagen del inmigrante se construye en los álbumes ilustrados, visual y narrativamente, explorando sus roles, desafíos y el contexto social y cultural en el que se inscribe. En Buscando a Ahmed, la figura del migrante se configura a través de la experiencia de Said, un niño que llega a Barcelona en busca de su hermano. Su imagen está marcada por la soledad y la fragilidad, evidenciadas en su postura encorvada, su mirada baja y su escala reducida en comparación con los demás personajes. La narrativa visual y textual lo sitúa en una jerarquía de inferioridad con respecto a los ciudadanos que lo rodean, reflejando las dificultades que enfrenta en un entorno desconocido. La ausencia de contacto visual con el lector refuerza su sensación de desamparo y marginalidad, hasta que, con el reencuentro con su hermano, su lenguaje corporal cambia, adquiriendo una postura más erguida y una expresión más esperanzadora.

En Soñadores también se presenta la migración a través de la experiencia personal de Yuyi Morales y su hijo, encarnados en la narradora y su pequeño. Visual y narrativamente, el migrante se construye como un sujeto en tránsito, enfrentado a un nuevo mundo que desconoce. La historia está contada en primera persona, lo que refuerza la idea de una experiencia íntima, de una voz que comparte su camino de desarraigo y reconstrucción. El texto verbal es parco en descripciones sobre los personajes y delega a las ilustraciones la tarea de delinear su identidad: la madre y el hijo son representados con rasgos mexicanos y elementos culturales como el nopal, la catrina y la mariposa monarca refuerzan su origen. Este peso de la imagen subraya la idea de que, en el proceso migratorio, la identidad se reconstruye de manera visual y simbólica, tal como sucede también en Colas de sueños. En este álbum, la imagen del migrante se construye a través de la mirada de un niño y su padre, obligados a huir de su país debido a una guerra. La narrativa en primera persona ofrece una perspectiva cercana e íntima del proceso migratorio, resaltando la vulnerabilidad y resiliencia de los protagonistas. La presencia del padre como figura protectora, y la expresión de miedo y esperanza en los rostros de los personajes, refuerzan la dimensión humana del relato. Se muestra así una relación de poder entre los migrantes y las autoridades, acentuada mediante el uso de encuadres visuales: en la apertura 4, los soldados son representados con botas enormes y posturas imponentes, mientras que el niño y su padre aparecen diminutos y en actitud sumisa, mirando hacia arriba.

En Historias que parecen mentira, más que una historia única, se presenta un abanico de figuras migrantes implícitas en los personajes cuyas vidas transcurren en contextos de pobreza extrema, desplazamiento y vulnerabilidad. Aunque no todos los niños mencionados son migrantes en sentido estricto, muchos enfrentan situaciones de exclusión similares a las de quienes se ven forzados a abandonar su hogar. La obra se focaliza en los rostros del migrante: desde Hassan, el minero en Kirguistán, hasta René, el huérfano haitiano. Todas sus historias reflejan la lucha diaria por la supervivencia y la esperanza en medio de la adversidad. Una interpretación más cálida y con matices de intimidad sobre la experiencia migrante se encuentra en El día que Saída llegó. En esta obra, la imagen visual construye la identidad de Saída, la niña recién llegada al país de acogida, mientras que el texto da voz a la niña que la recibe. A lo largo de la historia, esta última intenta comprender cómo acercarse a Saída y hacerla sentir bienvenida, en un proceso de descubrimiento mutuo que refleja la delicadeza del encuentro entre ambas.

Leer el territorio: del desarraigo a la integración

El recorrido migratorio se plasma en la evolución de los escenarios, que, a su vez, reflejan la imposibilidad del arraigo, pues metaforizan el ingreso del migrante en una geografía que nunca le pertenecerá del todo. En todos, excepto en el álbum Historias que parecen mentira, los espacios en los que se desarrolla la historia reflejan el tránsito desde el desarraigo hasta una integración parcial. En la historia de Ahmed, al inicio, la ciudad es hostil y desconocida, un entorno frío y despersonalizado donde Said aparece aislado. Pero, a medida que avanza su búsqueda, ciertos espacios adquieren una carga simbólica, especialmente el mural en la pared, que representa su hogar y actúa como un puente entre su pasado y su presente. La transformación de este mural a lo largo del relato ilustra el proceso de adaptación e integración del protagonista en su nuevo contexto, culminando con la reunión con su hermano, cuando el paisaje añorado se materializa en el arte urbano de Ahmed.

En Soñadores, las primeras páginas muestran paisajes de origen que remiten a la raíz cultural de los protagonistas. Conforme avanza la historia, el nuevo territorio aparece caótico, incierto y hostil, como en la escena en la que madre e hijo se ven pequeños ante la inmensidad de la biblioteca. El cambio de vida se refleja en los colores y en la composición visual: el pasado se percibe cálido y orgánico, mientras que la llegada a Estados Unidos es más fragmentada y confusa. Sin embargo, la biblioteca emerge como un territorio de acogida, el espacio donde la protagonista encuentra un punto de anclaje y pertenencia. Así, Soñadores traza un recorrido desde el desarraigo inicial hacia una integración mediada por la literatura.

En el caso de Colas de sueños, los escenarios reflejan el viaje de los protagonistas desde el desarraigo hasta la precariedad del campamento de refugiados. Los paisajes desérticos y las travesías por climas extremos refuerzan la idea del exilio como un proceso arduo y agotador. En la llegada al campo de refugiados, las ilustraciones muestran un espacio sobrepoblado, con condiciones de vida duras y rostros sin expresión, lo que evidencia la dificultad de adaptarse a un entorno hostil. Sin embargo, la esperanza persiste a través de la imaginación del niño, quien sueña con un futuro en el que las familias puedan sonreír y vivir en paz. Esta tensión entre la realidad y el sueño destaca el anhelo de integración y estabilidad.

Resulta interesante, sin embargo, cómo en Historias que parecen mentira se traza un mapa de la indefensión infantil a través de distintos escenarios simultáneos, sin hilo narrativo: una mina subterránea, una fábrica de alfombras en la India, las calles de Rumanía, un campo de batalla en el Congo. Estos espacios configuran un territorio simbólico donde la niñez se enfrenta a la exclusión y la lucha por la integración. A diferencia de otros relatos que ofrecen un desenlace optimista, aquí la integración no es un destino asegurado, sino un anhelo manifestado en la voz de Sol, quien sueña con un mundo mejor. La crudeza de este álbum contrasta con los paisajes oníricos y casi idílicos de El día que Saída llegó. En este último, la geografía que se construye no es real, sino emocional, reflejando más nuestra propia percepción de lo acogedores que creemos ser que una representación fiel de la experiencia migrante.

La representación del otro: ideologías y discursos sobre la inmigración

En cuanto a la identificación de los mensajes latentes y las posturas ideológicas presentes en la representación de los inmigrantes en los álbumes seleccionados, se destacan, en general, las dificultades y desigualdades que enfrentan los niños migrantes desde una perspectiva humanizada y poco romantizada, a excepción de El día que Saída llegó. Buscando a Ahmed, por ejemplo, visibiliza la precariedad en la que Said sobrevive, con referencias a la falta de vivienda, la necesidad de trabajar a cambio de comida y la constante sensación de peligro. A través de este relato, se interpela al lector para generar empatía y conciencia sobre las condiciones de los menores no acompañados en contextos de migración forzada. El texto evita caer en una visión sensacionalista o paternalista y, en cambio, muestra a Said como un niño resiliente que lucha por su supervivencia y por recuperar su vínculo familiar.

En el caso de Soñadores, el álbum evita discursos abiertamente políticos, pero transmite una postura crítica respecto de la experiencia migratoria. Se percibe un subtexto de tensión en escenas como la del encuentro con la policía, donde un plano picado enfatiza la relación de poder desigual. La frase “Cometimos muchos errores” sugiere la percepción de culpa impuesta por la sociedad de acogida. No obstante, el mensaje dominante es de resiliencia y reivindicación: el acceso a la biblioteca y la apropiación de la lectura simbolizan el empoderamiento del migrante a través del conocimiento. Así, la autora, Yuyi Morales, enfatiza que la migración no es solo un acto de supervivencia, sino también de reconstrucción personal y cultural.

Colas de sueños va un paso más allá e ilustra una postura crítica sobre la situación de los refugiados al denunciar la violencia estructural que obliga a muchas familias a huir. La historia evita una representación victimista al enfocarse en la fortaleza de los personajes, pero subraya la injusticia de las barreras que enfrentan. La focalización interna permite que el lector empatice con la experiencia del niño, mientras que la narración y las ilustraciones refuerzan la idea de la migración como un proceso forzado, en el que las oportunidades y los derechos de los desplazados son limitados. Al final del álbum se ofrece una guía de lectura con una reflexión adicional, en la que se consolida el mensaje de denuncia social y visibilización de esta crisis humanitaria.

Por último, Historias que parecen mentira desafía la narrativa tradicional del otro como sujeto pasivo y ofrece una mirada que resalta la agencia de los niños: Pani trabaja para ayudar a su familia; Kalami, a pesar de haber sido reclutado como niño soldado, mantiene su deseo de ser solo un niño.

Narrar la frontera: tensiones entre inclusión y exclusión

Los relatos multimodales infantiles reflejan también las barreras físicas y simbólicas que enfrentan los inmigrantes en su tránsito y asentamiento. Por ejemplo, Buscando a Ahmed ilustra de manera muy sutil, pero contundente, las barreras que Said debe afrontar: su pequeño tamaño dentro de los encuadres lo presenta como un ser diminuto frente a la inmensidad de la ciudad, reforzando la sensación de exclusión. Su interacción con los habitantes de Barcelona es mínima y está mediada por relaciones de desigualdad. No obstante, a medida que avanza la historia, los elementos gráficos y narrativos sugieren la posibilidad de una integración parcial: el mural, que inicialmente funciona como una ventana a su pasado, se convierte en un espacio de anclaje que lo conecta con su hermano y con una comunidad. Este proceso, sin embargo, no se da de manera inmediata ni absoluta, dejando abierta la cuestión de su futuro en la ciudad y mostrando la tensión entre la inclusión y la exclusión del otro.

La misma tensión es palpable en Soñadores. En dicho álbum, el cambio de contexto se marca con elementos de las ilustraciones que separan visualmente los espacios: la madre y el hijo atraviesan paisajes que cambian radicalmente en estética y composición. Hay una transición desde escenarios naturales y familiares hacia un entorno urbano y ajeno. La biblioteca, en cambio, representa una frontera distinta: es un espacio de barrera inicial (por el desconocimiento del idioma y las normas), pero también de apertura hacia un futuro lleno de posibilidades. El diseño de las ilustraciones acompaña este proceso, mostrando cómo los libros se convierten en puentes entre el pasado y el presente, entre la lengua materna y la nueva lengua.

En Colas de sueños, la frontera no solo se representa como una línea geográfica, sino también como una barrera simbólica entre la seguridad y el peligro, la esperanza y la incertidumbre. Las escenas en picado resaltan la indefensión de los migrantes ante las autoridades y las dificultades para cruzar a un lugar seguro. En la apertura 8, el niño y su padre, abrazados tras un naufragio, contrastan con una familia que disfruta despreocupadamente de un día de playa. Esta oposición visual subraya la exclusión de los refugiados y la indiferencia del mundo ante su sufrimiento. También en la apertura 12 los niños juegan en la calle, pero su expresión y el ángulo de la imagen reflejan la falta de acceso a la educación y la estabilidad, marcando otra forma de exclusión dentro de la sociedad de acogida.

Las historias narradas en Historias que parecen mentira, por su parte, muestran los límites entre la pertenencia y la marginalidad. Los personajes viven en fronteras invisibles: Elena sobrevive en las alcantarillas, Kijambú está al borde de la muerte debido a la malaria, Kalami vive entre la niñez y la guerra. Estas tensiones reflejan la dificultad de transitar de la exclusión a la inclusión, especialmente cuando las barreras no son solo físicas, sino también económicas, sociales y culturales.

El color del exilio: metáforas y símbolos del inmigrante

La paleta de colores es esencial para transmitir emociones. Ilustradores y escritores hacen uso de variados recursos gráficos y narrativos para representar la identidad, la pérdida, la adaptación y la esperanza en los álbumes ilustrados. En Buscando a Ahmed, los colores establecen una clara distinción entre el pasado y el presente: los tonos cálidos y ocres evocan la tierra natal de Said y la nostalgia de lo perdido, mientras que los colores vibrantes de la ciudad reflejan la dureza de su nueva realidad. El mural funciona como un símbolo central, ya que no solo representa el hogar que dejó atrás, sino que también es un medio de expresión y conexión con su hermano. La superposición de dos planos narrativos -el presente en Barcelona y los recuerdos de Said- refuerza la dualidad entre la pérdida y la esperanza, permitiendo que el lector comprenda la complejidad emocional de la experiencia migrante.

En Soñadores se emplean símbolos como la mariposa monarca, un emblema de migración natural entre México y Estados Unidos que constituye una metáfora visual poderosa del desplazamiento y la adaptación. Asimismo, la transformación del entorno de los protagonistas refleja su proceso de cambio: los tonos cálidos del origen contrastan con los grises y azules de la llegada, hasta que los colores vibrantes retornan en la biblioteca, un espacio que permite recuperar la identidad. En la apertura final, la protagonista escribe su historia, cerrando el ciclo de su viaje con un acto de reafirmación: la escritura como herramienta de autodefinición y resistencia.

También los recursos visuales en Colas de sueños potencian la carga simbólica del relato. La paleta de colores predominante, con tonos oscuros, grises y azules, transmite tristeza, frialdad y peligro. La contraposición entre estos tonos y los colores cálidos en los sueños del niño enfatiza la diferencia entre la realidad dura y la esperanza de un futuro mejor. La ausencia de detalles en los rostros de algunos personajes simboliza la pérdida de identidad y la alienación de los refugiados. El gesto del padre abrazando a su hijo se repite a lo largo del álbum y resulta una metáfora que expresa y refuerza la idea de protección y resiliencia en medio de la adversidad.

Por su parte, en el álbum Historias que parecen mentira se emplean tonos neutros y se enfatiza, más que la paleta de colores, el uso de metáforas visuales y narrativas para representar la desigualdad. La imagen de Kijambú junto a las tumbas enfatiza la fragilidad de la vida; la mina de Hassan simboliza el peso del trabajo infantil como una cárcel sin salida. La figura de Sol, quien quiere pintar un mundo mejor, opera como una metáfora de la posibilidad de cambio a través del arte y la conciencia social. En conjunto, estos símbolos refuerzan la idea de que conocer estas historias es el primer paso hacia la transformación.

Criterios para una selección de álbumes ilustrados para el aula respetuosa con la identidad del otro

A partir del análisis semiótico multimodal de estos álbumes logramos cumplir con el tercer objetivo de este trabajo de investigación: definir los criterios para la conformación de un canon formativo para el aula sobre la inmigración que evite los discursos maniqueos y simplistas, y que respete las identidades y experiencias del otro. Estos criterios buscan evitar la representación estereotípica y fomentar una mirada crítica y comprensiva sobre el fenómeno migratorio. Creemos que, al aplicar estos principios, es posible generar en el aula espacios de diálogo mucho más abiertos, amables y conscientes de la complejidad de las realidades migratorias, permitiendo que los estudiantes no solo comprendan mejor estas historias, sino que también se reconozcan en ellas y desarrollen una mayor sensibilidad ética y estética.

• 1) Para una representación humanizada del migrante, debemos evitar estereotipos victimistas o paternalistas y seleccionar álbumes que muestren al migrante como un sujeto activo, con agencia y resiliencia. La construcción visual y narrativa debe respetar la identidad y la dignidad del migrante.

• 2) Mostrar la diversidad de experiencias migratorias: incluir diferentes motivos de migración (el viaje en sí, la guerra, el refugio, los conflictos económicos, la llegada al país de acogida, etc.) y mostrar una pluralidad de identidades, géneros y contextos de los migrantes.

• 3) Incidir en la evolución de la identidad y el territorio. Es decir, que los álbumes representen el proceso de adaptación e integración en el nuevo entorno e ilustren tanto el desarraigo como la construcción de nuevos vínculos.

• 4) Reflejar las relaciones de poder y las barreras estructurales sin reproducir los discursos discriminatorios. Para ello, es esencial que los álbumes visibilicen los obstáculos físicos y simbólicos de la migración (burocracia, idioma, exclusión social, etc.).

• 5) Ser conscientes del lenguaje multimodal: tener en cuenta el empleo de metáforas y símbolos que refuercen la complejidad del proceso migratorio a través de la paleta de colores y de la composición de la imagen que acompaña las emociones del relato.

• 6) Propiciar lecturas que sensibilicen al lector e inviten a la reflexión y al reconocimiento del otro. Para ello, resulta fundamental la claridad y cercanía del lenguaje dirigido a la infancia, sin caer en simplificaciones ni explicaciones excesivas, pues las ilustraciones permiten múltiples lecturas e interpretaciones.